絵と猫とぐだぐだ ~髙木元就

雑記ブログです。趣味で絵を描いています。漫画やイラストなども含めて、幅広く絵の好きな人に読んで貰いたいです。

自由と身勝手の違い No.109

 タイトルにした『自由と身勝手の違い』の結論を最初に書いてしまうと、責任を持つか持たないかの違いとなる。

 

自由という言葉

 僕の通っていた美術大学を運営する法人名には、『自由』という単語がついている。

 その兼ね合いがあってと思うのだが、僕が大学へ入学当初から、教員達は言葉の端々で「自由」という言葉をよく使っていた。

 この『自由』という言葉の扱い方に、僕は入学した当初から違和感を覚えていた。

 そこには、たまたま読んだ本や、他の美大・芸大の先生から「もし大学へ入学したら…」という話等も聞いていた影響は大きかっただろう。

 そう見ていた僕は、考え方の違い、日本画と洋画の違い、小さな話・細かな話の食い違いとして、あまり考えたり突っ込みを入れないようには心がけてきた。

 それでも、僕のなかではずっと『自由』と『自由課題』の問題に違和感を感じていたし、大学の後半では『自由』という言葉の意味合いについてS先生やK先生(日本画教員・男子)とも頻繁に激しく揉めることにもなる。

 

 僕が読んだ本というのは、浪人生の頃に英語の長文用の勉強に使った参考書。

 今ではもう、その英文を見付けられないのだけど、その時に書かれていた内容が、今回の話に繋がる。

 朧気ながら、その内容を書いていく。

 

 『自由』という言葉を英語にすると、freedom。

 自由と似た言葉である『身勝手』を英語にすると、Selfish。

 自由や身勝手と混同したり、少し似たような意味合いに使われる言葉に『利己主義(egoism)』や『個人主義(Individualism)』というものもある。

 利己主義は、自身の利益ばかりを追求するもの。

 個人主義は、個人でいることや個人のやりたいことをやるという意味合いではなく、各個人を大切にするという意味合いを持つ。

 字面で何となくの解釈をして、この辺りを誤解しているのではないかと、そのように思える場面に遭遇することもある。

 先にも述べたように、自由と身勝手や利己主義は違う。

 各個人が責任を自覚した上で、好きなように行動することを、自由・freedomという。

 同じ様に好きなように行動していても、その行動に対する責任を放棄してしまえば、それは身勝手(Selfish)や利己主義(Individualism)となってしまうのだ。

 

自由課題

 浪人生だった頃、何人かの絵の先生達から聞いた話。

 美大・芸大受験を経験した人達なら、みんな同じ様に耳にしてきたことだと思う。

 「大学へ入学すると、「いつまでも受験絵画を引きずられると困る」と言われる。」

 「大学へ入学すると、好きなよう(自由)に絵を描きなさいと言われる。

 そうすると殆どの人は、どう絵を描いたら良いのかで迷う。」

 これはお決まりの台詞の様なもので、僕も美術大学へ入学したての頃、ある日本画の先生も口にしていた。

 それでも、僕は浪人生になった辺りから、美大や芸大に通うようになった時に描きたい絵のイメージを持っていた。

 僕のイメージのひとつには、伊東深水上村松園の様な美人画の勉強をしたい、という考えがあった。

 それとはまた別のイメージで、色々と描きたいものはあり、それを上手く言葉に出来ないのだけれど。

 デッサン的な描写力を根底にした上での、何となくでのイメージもあった。

 そして、美大へ入学が決まった辺りで、僕のデッサン力はまだ未熟という自覚もあり、それは大学へ入学してからも向上させる努力をしなければと認識していた。

 そういうデッサンとか描写というものを、「受験絵画を引きずっている」と認識されるのではないかと、情報不足で判らないなりに考えたりもしていた。

 それでも、少しの暇な時間があれば、僕はよくスケッチや簡単なデッサンをしていた。

 そういう行為を、同級生達からは「お勉強用の絵」とか「受験絵画を引きずっている」と批判されて遠ざけられてもいた。

 そうであっても、大学の絵の課題では、デッサン的に正しくモチーフを見る描きかたを生徒に求めている。

 日本画の授業のなかで、デッサンの授業もあったけれど、その指導にあたる教員もデッサンを頑張ってきた人ではなくて。

 デッサンは適当にやらせるけれど、デッサンのことを教えられない、説明できない、そんな教員ばかりだった。

 その為に、ある生徒は「デッサンなんか描けなくても、いい絵は描ける」と豪語して、まわりの生徒もその生徒の言葉に倣っていた。

 早い話が、みんな絵画の基礎的な力が不足していて、その自覚も不足していた。

 少し話が脱線したかもしれない。

 そんな過程を以て、僕は美術大学へ入学してきたからこそ、僕は「好きなよう(自由)に絵を描きなさい」と言われた時に、躊躇なく自分の為の絵に向かう心や考えが出来ていた。

 しかし、実際には「好きなよう(自由)に絵を描きなさい」と口にする大学の教員側が、好きに絵を描かれては困る要因を自身等で作り、受験絵画を引きずらせる教育をしていた。

 教員間で考え方も違っているのに、教員間での上下間系で言葉尻を合わせて、上の教員が居なくなれば下の教員が矛盾したことを語る。

 その矛盾した考えを、授業のなかでそのまま生徒への指導にしてしまう。

 言葉上は自由でも、実際には教員達の目の色を伺った描きかたをして、そこに疑問を持つ生徒には厳しくあたる。

 

 実際に僕が大学の1~2年生の辺りで、S先生・A先生(女子)・I先生と直接のやり取りをして、こうしなさいと強く命令されてきた話を書いていくと。

 大学では、自由に絵を描いてよいと言っていても、自由に絵を描いてはいけないのだ。

 大学には複数の教員達がいて、その教員達の描く絵や、その教員達の好む絵を把握して、その範囲内で課題の絵を描かなくてはならない。

 大学には複数の教員がいるのだから、どの教員の考えに合わせた絵を描くかは自由である。

 美大・芸大で語られる自由というものは、そういうことなのだ、ともいう。

 例えば『動物を好きなよう(自由)に構成して描きなさい』という内容の課題であっても、僕が当時に描こうとした、「植物のなかに潜んでいる猫」というものは許可されない。

 改めて「夕日を背景に、蚤取りしている2匹の猿」をやるとすれば、夕日の扱いがダメだという。

 教員達の考えとしては、牛や馬といった大きな動物を、画面いっぱいに大きく描かせるという暗黙のルールがあり、そのルールに正解した絵でないと、課題としては認めない。

 それを授業や学生生活のなかで把握して、下図相談で、それで良いのかの確認と許可を貰う。

 生徒の同じ絵の相談でも、この先生は許可を出しても、他の先生は許可を出さないかもしれない。

 大学の指導とはそういうものだ(と、S先生は言っていた)。

 言葉の上では『自由』とは言っているけれど、大学の課題のなかには『自由』なんかはない、という説明を僕は本当に繰返し受けてきた。

 僕は、その話がおかしいと語るのと同時に、その教員が具体的に口にしない課題上のルールを説明するように求める。

 しかし、その具体的に口にしないルールというのは、生徒がそれとなく察していくものであり、それを察する為にも、教員達に気に入られる努力も必要だという。

 僕のように、教員達から悪く見られてしまった生徒は、教員達からはその機会は与えらることはない。

 僕は、教員達の機嫌取りをしてこなかったのだから、それは自業自得である。

 実際にそう語っていたのもK先生(日本画教員・男子)とS先生であり、僕が「課題の出題内容を教えろ」と求めて揉めていたのも、この辺りの話である。

 そう語ってきながらも、そう語ったことを受け入れないのがK先生(日本画教員・男子)とS先生である。

 K先生(日本画教員・男子)は、僕が「課題の出題内容について教えてください」と質問を持ちかけても、過去の誤解を持ち出して「お前のような奴に、何かを教える気はない」と、最後まで会話を突っぱねた。

 S先生は、過去に僕へそのような言葉ばかりかけてきたことが、K先生(日本画教員・男子)や他の科の教員等に知られるのが恐く(薄々と知られてはいたが)、何度もこう語り促してくる。

「どうせ揉めるだけなんだから、大学事務やK先生(日本画教員・男子)に話なんか持ちかけるな。

 大学で何かを学ぼうという考え方も、もうしなくていい。

 高木は課題の出題内容なんか無視して、自由に好き勝手なものを描いて提出したらいい。

 そんなんでも、ちゃんと単位を与えて卒業もさせてやるから、このまま黙って課題だけ提出しろ。」

 S先生がこの様に動いていること(動いてきたこと)も、本当はK先生(日本画教員・男子)も薄々とは解っていて、でもそれを認めて話が公になると、この状況に乗っかって行動してきたK先生(日本画教員・男子)の責任も問われかねない状況にある。

 だから、僕がいくら前向きな話をしようと持ちかけても、教員としての責任を放棄し、一切取り合わないことを徹底していたのだ。

 

 当時の僕は彼等と揉めていても、彼等の人間性を信じたい気持ちが強すぎた。

 その為に、薄々とわかっていたこの状況も、僕自身がきちんとは受け止めていなかった。

 話し合えばいつかは解り合える等と、僕はいつまでも夢物語を信じていた。